【石湾公仔】粤剧和石湾陶的岭南面貌

粤剧和石湾陶的岭南面貌来自石湾公仔shiwangongzi相关,仅限石湾公仔shiwangongzi观点以及网络浏览,佛山陶瓷网对粤剧和石湾陶的岭南面貌以及内容不做任何推荐。

    粤剧和石湾陶的岭南面貌

原标题：粤剧和石湾陶的岭南面貌

粤剧和石湾陶艺同样根植于岭南大地的民间沃土，它们之间有很多文化上的共性，共同体现着岭南文化的精神气韵和地域性格。

和粤剧一样，石湾陶艺有很强的草根平民性和民间世俗性，贴近普通大众的生活，具有亲和力。石湾公仔表达的也是普通百姓的朴素愿望，诸如风调雨顺、出入平安、财源广进、大吉大利等，这里既有商业文化的功利影响，也有百姓注重现世的务实趋向。

民间生活是石湾公仔永恒的主题，这里充满人间烟火的味道，没有帝王将相的威仪和庙堂的阴影，只有凡人的喜怒哀乐，即使是神仙下凡，也绝不端架子，个个亲切友好，面目友善，似是故人来。至于人间生活的种种情态，更是石湾公仔发挥得最活灵活现的地方，诸如抓痒、抠鼻、拍蚊、挖耳皆可入题，通俗生动又十分诙谐和幽默。

这种平民化的视角，也是粤剧中的一个鲜明特色。民众喜爱的传统例戏《郭子仪拜寿》，原本发生在王侯将相身上的故事，却被粤剧表演艺术家们处理成平民化的家庭伦理喜剧，消解了历史人物的庄严性，赋予了岭南民间生活中的独特视角。原来皇帝的家事和普通百姓家事也并无二样，既有难免的家庭矛盾，又充满天伦之乐，洋溢着浓浓亲情。操着民间俚俗语言的皇帝让观众捧腹，父子之间、母子之间、父女之间、夫妻之间的种种，充满喜剧桥段的戏剧冲突，使舞台发散着温情和幽默。虽然各种剧种都有《打金枝》，而粤剧的《郭子仪拜寿》大概是富喜感、最有个性的一出。

幽默、通俗、谐趣，岭南民间文化的这一特质，不止体现在石湾公仔的生动造型中，同样，粤剧也发挥得淋漓尽致。负责插科打诨、诙谐搞笑的丑角在粤剧行当艺术中一直占据着重要的地位，粤剧戏行有“无丑不成戏”之说。粤剧历史中，丑角人才辈出。粤剧五大唱腔流派“白、马、廖、薛、桂”的创始人中，马师曾和薛觉先最初以演丑成名，而廖侠怀更是一代名丑，白驹荣也擅长丑生。以工丑而成为大家的粤剧艺人，不乏其人，诸如文觉非、李海泉等，而马师曾更是将丑角拉到和生、旦平起平坐的位置。粤人诙谐的天性，无不倾注在他们喜爱的艺术中，不管粤剧，还是石湾公仔。

此外，由于石湾公仔皆产自石湾的民窑，故充满活泼的野气，每件作品质感浑厚、刚健豪放、粗犷有力、率真质朴，而本地班的演出，以高亢、嘹亮的弋阳腔和秦腔为声腔底子，以武功见长，大锣大鼓为特色，便是和外江班演出的区别所在，那么豪放、粗犷、有力、质朴、率真等艺术特色用在粤剧上也同样合适。可以说，石湾陶艺和粤剧一样，都同样接通了岭南民间生活的地气，获得强大的生命力和鲜明的草根气质。

粤剧和石湾陶艺一样，具有多元的包容性，一路发展的过程中，能够吸纳和融合各种元素。从瓦脊到案头，石湾陶艺都有着被粤剧影响过的痕迹。比如，石湾公仔人物衣着颜色会借鉴粤剧人物的着装和色彩，粤剧服饰图案丰富，呈现剪纸、广绣的精华，都是石湾公仔借鉴的地方。粤剧表演有高度夸张和提炼的程式化动作来塑造鲜明的人物形象，石湾公仔造型上不是简单地追求形似，而是以高度提炼的手法，夸张写意地表达人物情态，富于动感，而且注重细节的刻画与雕饰，衣纹繁复而流畅，仿佛一个个灵动的舞台瞬间，“妙在似与不似之间”。

这两种看似不同门类的艺术，我们却能找到诸多共性，大概这就是岭南文化的亲切面貌所在。

来源－佛山日报

文－唐燕

编辑－何欣鸿